MAGISTRSKI KONCERT
Amina Nikočević, klavir

Mentor: prof. Vladimir Mlinarić

Spored

Lucijan Marija Škerjanc (1900-1973):
SEDEM NOKTURNOV ZA KLAVIR, NOKTURNO ŠT. 1
Pesante

Dmitrij Šostakovič (1906-1975):
24 PRELUDIJ IN FUG, OP. 87,
I. PRELUDIJ IN FUGA
Moderato
Moderato

Ludwig van Beethoven (1770-1827):
SONATA V E-DURU, OP. 109, ŠT. 30
I. Vivace ma non troppo, sempre legato - Adagio espressivo
II. Prestissimo
III. Andante molto cantabile ed espressivo

***

Claude Debussy (1862-1918):
IMAGES
Odsevi v vodi
Poklon Rameauju
Gibanje

Claude Debussy (1862-1918):
OTROŠKI KOTIČEK
Doctor gradus ad parnassum
Serenada za lutko
Golliwogov Cakewalk

K sporedu

Spored koncerta programsko zajema klavirska dela iz različnih glasbenozgodovinskih obdobij, od poznega klasicizma in romantike do impresionizma in glasbe 20. stoletja. Vsa izbrana dela so nastala v evropskem prostoru in predstavljajo raznolik pogled na klavirski izraz skozi čas. Skladatelji so iz različnih kulturnih okolij – od slovenskega in ruskega, do nemškega in francoskega, skupno pa jim je poglobljeno raziskovanje klavirskega zvoka, izraza in forme. 
Program vključuje tako lirično-intimne miniature kot tudi obsežnejše, večstavčne forme, ter prepleta introspektivno občutenost z virtuozno tehnično zahtevnostjo. Koncert tako ponuja celovit vpogled v razvoj klavirske literature in razkriva umetniško širino skladb.
Lucijan Marija Škerjanc je ena osrednjih osebnosti slovenske glasbe 20. stoletja – bil je skladatelj, pianist, dirigent, pedagog, glasbeni pisec in urednik. Njegov glasbeni slog združuje vplive pozne romantike (posebno Chopina, Brahmsa in Debussyja), impresionizma ter osebne lirične izraznosti. Cikel Sedem nokturnov za klavir sodi med najbolj intimne in zrele klavirske miniature v Škerjančevem opusu. Nokturno št. 1 zaznamuje mehka zvočnost, zasanjan značaj in bogata harmonija. Skladba odraža skladateljevo notranjo liričnost ter poseben čut za klavirski izraz, pri čemer subtilno prepleta barvitost zvoka s spevno, melanholično melodiko.

Dmitrij Šostakovič je bil eden najvidnejših skladateljev 20. stoletja in ključen predstavnik sovjetske glasbene kulture. Njegovo ustvarjanje je pogosto zaznamovano z notranjim bojem med umetniškim izrazom in ideološnimi pritiski režima. Kljub temu njegova glasba pogosto izraža globoko čustveno in duhovno razsežnost, prežeto z ironijo, trpkostjo, a tudi prefinjeno lepoto.
Cikel 24 preludijev in fug, op. 87, napisan v letih 1950–51, je neposreden poklon Bachovemu Dobro uglašenemu klavirju, a hkrati izrazito avtentično in sodobno delo. Vsak par – preludij in fuga – je napisan v eni durovi ali molovi lestvici, skupno 24 tonalitet.

Preludij in fuga v C-duru, odpira cikel z umirjeno, meditativno atmosfero. Preludij je nežen in pregleden, s preprosto, a izrazno melodiko, medtem ko fuga ohranja kontrapunktično jasnost in notranjo zbranost. Šostakovič v tem delu mojstrsko združuje strogo obliko s subtilnim osebnim izrazom – preplet reda, miru in tihe introspektivnosti.

Ludwig van Beethoven je ena izmed najvplivnejših in najbolj prelomnih osebnosti v zgodovini zahodne glasbe. Njegovo ustvarjanje stoji na stičišču klasicizma in romantike, hkrati pa že presega oba slogovna okvirja z izrazno svobodo in inovativno strukturo. V poznih letih, ko je zaradi gluhosti postal popolnoma izoliran od zunanjega sveta, se je njegovo ustvarjanje še bolj poglobilo in pridobilo skoraj mistično razsežnost.
Sonata v E-duru, op. 109, napisana leta 1820, je ena izmed njegovih treh poznih klavirskih sonat, ki predstavljajo vrhunec Beethovenove klavirske glasbe. Prvi stavek je poln kontrastov: prepletata se živahen in liričen značaj. Sledi ekspresivni in nemirni Prestissimo, ki zgošča napetost in energijo. Vrhunec sonate predstavlja tretji stavek, ki je napisan kot tema z variacijami. Ta stavek zaznamuje izjemna zvočna občutljivost, duhovna umirjenost ter postopno naraščanje intenzivnosti in kompleksnosti, vse do spokojnega zaključka. Skladba kot celota odraža skladateljevo zrelost, notranjo tišino in izpovedno moč. Sonata op. 109 je zato pogosto razumljena ne le kot glasbeni izraz, temveč kot osebna izpoved in kontemplacija ob koncu umetniške poti.

Claude Debussy je bil osrednja osebnost francoskega glasbenega impresionizma – čeprav sam tega izraza ni maral. Njegova glasba zaznamuje prelom z romantično tradicijo in vstop v nov zvočni svet, kjer je v ospredju barva, atmosfera in subtilna dinamika. Kot mojster klavirja je ustvarjal dela, ki pogosto delujejo kot zvočne podobe, poetične in odprte za subjektivno doživljanje. Cikel Images, nastal med letoma 1904 in 1905, velja za enega najpomembnejših del Debussyjevega klavirskega opusa. V teh skladbah ne gre za opisovanje konkretnih podob, temveč za ustvarjanje vtisov in razpoloženj z bogato harmonijo, svobodnim ritmom in inovativnim zvočnim pristopom.

Odsevi v vodi je nežna, prosojna skladba, ki s tekočimi figurami in prelivajočimi harmonijami ustvarja občutek gibanja vodne gladine. Zvok postane prostor, v katerem se svetloba in senca prepletata v nenehnem spreminjanju. Poklon Rameauju je zamišljen in svečan poklon francoskemu baročnemu mojstru Jeanu-Philippu Rameauju. Skladba združuje baročno oblikovno jasnost z Debussyjevo značilno zvočno barvitostjo in introspektivno globino. Gibanje pa prinaša izbruh ritmične energije. Hitre, ponavljajoče se figure ustvarjajo občutek stalnega toka. Klavirska tekstura postane skoraj brezmaterialna, kot da bi zvok le bežno dotikal površine.
Otroški kotiček je cikel šestih klavirskih skladb, ki jih je Debussy napisal leta 1908 za svojo hčerko Claude-Emmo. Delo ni namenjeno le otrokom, ampak prinaša igrivo, nežno in pogosto šaljivo glasbeno pripoved o otroškem svetu skozi prizmo odraslega ustvarjalca. Doctor Gradus ad Parnassum je klavirska vaja, ki jo Debussy obogati z igrivim in lahkotnim značajem. Serenada za lutko je nežna in sanjava skladba, ki s svojo nežno melodijo ustvarja občutek otroške nežnosti.
Golliwogov Cakewalk je živahna in ritmična miniatura, ki vnaša humor in plesno energijo v zaključek cikla.

Nastopajoči:
Amina Nikočević se je rodila leta 1997 v Skopju, Severna Makedonija. Diplomirala je z najvišjo oceno na Fakulteti za glasbeno umetnost v Skopju, smer klavirska izvedba, v razredu prof. Kristijana Karovskega, učenca uglednega pianista in pedagoga Borisa Romanova. Trenutno zaključuje 2. letnik magistrskega študija instrumentalno-pevske pedagogike (IPP) – klavir na Akademiji za glasbo v Ljubljani, v razredu prof. Vladimirja Mlinarića. Je prejemnica priznanja občine mesta Skopje za najboljšo učenko v učnih in obšolskih dejavnostih, med celotnim akademskim izobraževanjem pa je prejemnica štipendije Ministrstva za kulturo Republike S. Makedonije za nadarjene umetnike. Udeleževala se je seminarjev in mojstrskih tečajev pri uglednih profesorjih in pianistih: Boris in Ljudmila Romanov, Nataša Veljković, Jokut Mihajlović, Yuriy Kot, Andrei Diev. Leta 2021 in 2022 je sodelovala na mojstrskih tečajih avstrijskega pianista Christopherja Hinterhuberja na Dunaju in v Hornu v Avstriji. Med svojo glasbeno izobrazbo je sodelovala na številnih tekmovanjih in osvojila visoke nagrade, med katerimi: Laureat, I. nagrada – XLV Državno klavirsko tekmovanje, Bitola, S. Makedonija, I. nagrada – Mednarodno tekmovanje mladih glasbenikov »Ohrid pearls«, Ohrid, S. Makedonija, Laureat, I. nagrada – Mednarodni umetniški festival »Lake pearls«, Struga, S. Makedonija, I. nagrada – Mednarodno klavirsko tekmovanje »Davorin Jenko«, Beograd, Srbija, I. nagrada – XVI Mednarodno klavirsko tekmovanje »Stevan Mokranjac«, Srbija. Održevala je številne solistične koncerte, med katerimi izpostavlja: prvi solistični koncert na »Skopje Summer Festival« (kot najmlajša udeleženka v zgodovini festivala, ki je izvedla solistični koncert) – Muzej mesta Skopje, S. Makedonija; solistični koncert na povabilo ameriške ambasadorke v Makedoniji, Gillian Milovanović – Narodno gledališče, Bitola, S. Makedonija; Trije solistični koncerti na Mednarodnem glasbenem festivalu »A TEMPO«: Cerkev Svetega Duha – Koncertna dvorana, Kotor, Črna Gora; Črnogorsko narodno gledališče, Podgorica, Črna Gora; Koncertna dvorana Glasbene šole, Herceg Novi, Črna Gora; koncert v Art Centru Guarnerius, Beograd, Srbija; in še veliko drugih.