MAGISTRSKI KONCERT
Luka Jahn, tolkala

Klavir: Anja Lavrenčič

Kristina Neli Lampe, sopran saksofon
Meta Neža Stražiščar, alt saksofon
Tomislav Slačanac, tenor saksofon
Aljaž Sečnik, bariton saksofon

Mentor: izr. prof. Simon Klavžar

Spored:

Elliott Carter (1908–2012):
Osem skladb za štiri timpane, sedmi stavek - Canaries

Emmanuel Séjourné (1961):
Koncert za marimbo in godala

Gene Koshinski (1980):
Swerve

Ben Wahlund (1977):
Hard-Boiled Capitalism and the Day
Mr. Friedman Noticed Google is a Verb

John Psathas (1966):
Connectome, tretji stavek – Rom in Space

Elliott Carter je bil eden izmed osrednjih ameriških skladateljev 20. stoletja, ki je v glasbovnesel novo raven kompleksnosti in osebnega izraza. V njegovih delih zaznamo napetost,dinamiko in premišljen dialog med instrumenti. Čeprav je študiral v Evropi, je njegovo glasbooblikovalo ameriško kulturno okolje – odprto, raziskovalno in brez strahu pred novimioblikami. Kljub temu da je napisal zelo malo tolkalne glasbe, se je njegova zbirka Eight Pieces for Four Timpani uveljavila kot ena od najprepoznavnejših del za timpane.

Emmanuel Séjourné prihaja iz Francije in je ena izmed osrednjih osebnosti evropske tolkalne glasbe. Njegova glasbena govorica je odprta in barvita – združuje tradicijo s sodobnimi vplivi, kot so jazz, minimalizem in popularna glasba. Njegov slog temelji na močni melodiki in ritmični jasnosti, zaradi česar je njegova glasba takoj prepoznavna in izrazno močna. Séjourné je tudi izkušen koncertni izvajalec in pedagog. Njegova glasba neposredno nagovarja tako izvajalce kot poslušalce. Prejel je že številne nagrade za svoje kompozicije, njegov koncert za marimbo in godala pa je eden od najprepoznavnejših tolkalnih del 21. stoletja.

Gene Koshinski je ameriški tolkalec in skladatelj, ki se zlahka giblje med različnimi glasbenimi svetovi –od natančno zapisanih partitur do improvizacije in skoraj gledališkega nastopa. Njegova dela so zasnovana z izjemnim občutkom za ritem, prostor in širšo zvočno sliko. Kot pedagog in ustvarjalec povezuje resno glasbo z sodobno ustvarjalnostjo, to mu uspeva z dobro premišljenim pristopom. V njegovih delih lahko slišimo vplive funka, svetovne glasbe in celo improvizacije.

Ben Wahlund je za nagrado Grammy nominiran tolkalec, skladatelj in pedagog. Zaključil je študij tolkal, kompozicije, glasbene vzgoje in tudi filozofije ter matematike. Poučuje na Univerzi Severnega Illinoisa ter vodi tolkalni oddelek na College of DuPage. Je zelo plodovit avtor, njegove skladbe izvajajo glasbeniki po vsem svetu, izdajajo pa jih ugledne glasbene založbe. Dolga leta že sodeluje z raznimi mladinskimi orkestri, vodi delavnice in tabore, med drugim tudi NIU Percussion Camp. Kot priznani umetnik sodeluje tudi z znamkami Yamaha, Zildjian in Innovative Percussion.

John Psathas je novozelandski skladatelj grškega rodu, čigar glasba spaja močno ritmično energijo z občutkom za prostor, meditativnost in kulturno raznolikost. Njegovo ustvarjanje izraža vplive zahodne umetniške glasbe, jazza, grške tradicije in elektronskega zvoka. Skladbe pogosto temeljijo na preprostih motivih, ki se s ponavljanjem in spreminjanjem razširijo v široke, atmosferske spektre. Uveljavil se je kot eden pomembnejših skladateljev tolkalne glasbe zadnjega časa.